2022年4月17日（IP：英国）

这一张好棒，柔和流动的光晕和海浪共振啦

闫欣悦

回复@Rowena：哇 ，哈哈哈 ，蟹蟹～

临风剔羽

2022年1月19日（IP：四川）

抽象绘画的玄妙和“印象派音乐”的玄妙，产生跨界的联动。 画作本身不需要“解读”，只需要“体会”。 因为，抽象本身，就是是对意义的解放。

闫欣悦

回复@临风剔羽：打破陈规，拆解既定意义，写意而非写实，这都是印象派音乐极其吸引人的地方。 “抽象本身，就是是对意义的解放”不仅是对抽象画的说明，恰恰非常巧，契合了德彪西在创作这首《大海》时的状态。 这个曲子的第一乐章在草稿阶段叫做《何红群岛的美丽海》，标题据说来自当时的一篇短篇小说。但德彪西最后把它改成《海上的黎明到正午》，就是希望听众不要被文字、被既定意义捆绑。

临风剔羽

回复@闫欣悦：欣赏画作，不是考试，不需要“正确”的答案。 或者说也没有“正确”的答案。 所谓“作品诞生，作者已死”，当画作(文本)挂上墙的时候，解释权就让渡给了作品本身。 作者的解读，不再有主宰地位。读者自己的感受，是最重要的。 作者唯一能做的，是用给作品命名的方法来引导读者对意义的多元解读。 而用这类没有具体指向的名字，更是作者对艺术多元性的包容和尊重。

闫欣悦

回复@临风剔羽：慢慢觉得解释权的让渡是一件极有意思的事，我更愿意躲在作品背后，当一个倾听者。 最后说的两段，让我又想起德彪西的一个例子，他脍炙人口的【24首前奏曲】，第一册第二曲，他用了一个法文字，这个字可以是帆船的帆，也可以是搏杀的杀，它究竟是帆还是杀？ 不同人问德彪西，德彪西给不同的答案。 既可以是帆也可以是杀。 德彪西给的提示更像是个守门员，欢迎自由想象，但总也有提示让你不偏题太远。