一些围绕郭警作品《禁止拍照》创作的“命题画”
邀请大家参与和新作的一次联动
前段时间，角一邀请大家参与和郭警新作的一次联动：
“
选择自己感兴趣或心中有画面感的作品文字描述，根据文字描述创作一幅“命题画”。形式不限，完成度不限，数量不限，涂鸦、简笔画可以，拼贴、摄影、小手工也可以，还有那些没提到但是你想到的，……
”
发布征集以来，收到了各种媒介、各类风格、各个视角的作品数十件，感谢所有投稿参与的朋友和艺术家们，我们一起完成了这件作品，以下摘取了其中一部分进行展示。
我们先回顾一下，
郭警《禁止拍照》系列作品的创作理念，
同时将大家的“命题作品”对应作品文字描述呈现出来。
移动互联网的发展和手机技术的进步与便捷，让我们迎来了一个线上时代。消费、娱乐、工作、社交……人们透过屏幕几乎可以做任何事。
我的艺术家身份起源于互联网，也得益于于互联网。我通过社交平台展示传播作品，大部分作品也在线上销售。作品售价并不低，尤其是上一幅油画仅通过图片展示就在线上平台拍到了20万元的价格，这在过去传统的艺术品交易模式里是不可想象的。但我时常会想，我画画好像都是为了最终被拍出那张图片并上传。那除去实体交易属性，作品的本质，究竟是以眼前的画布体现，还是以不同屏幕里的图片体现的？
我画了五幅油画（这组画是事实存在的），并强行赋予这组画神秘感，它们不被允许拍照，不能出现在任何一块屏幕里，只能以油画的形式存在。作品只能在现场（若展览，会被安排在一个独立的观看空间并禁止拍照）用肉眼观看。若藏家有收藏意向，需经过沟通遵守“不拍照”共识并签署相关协议。传播方式仅限于文字、语言描述（如下图）或临摹，就如照相技术发明之前一样。意在探讨现如今一件作品如果失去了图片化拷贝和传播属性，还是否具有自身意义和价值。当作品只能被转述，那这个行为和油画本体，哪个才是作品本身？
游鸿鑫《绿色走廊》
游鸿鑫《少年肖像》
冯丹帅《少年肖像》40x30cm，布面丙烯，2021
太空难民《少年肖像》
游鸿鑫《床头》
太空难民《床头》
马啸《床头》
游鸿鑫《背后》
冯丹帅《背后》40x30cm，布面丙烯，2021
陈建军《背后》
游鸿鑫《一部爱情故事中的尸体》
冯丹帅《一部爱情电影中的尸体》40x30cm，布面丙烯，2021
张钊瀛《一部爱情电影中的尸体》
太空难民《一部爱情电影中的尸体》
还有根据此形式所创作的：
《孤单的生命存在》
布面油画
尺寸：60x60
画面描述：横构图 彩色调
画面左上角是由远古图腾构成的人物一只角，鼻子和大象如出一辙，画面中心似远古神明的一只没有瞳孔的眼，画面右上角是彩色的横纹，画面正下方由很多的弧形条纹构成，偏右侧是个深邃的圆，包含了整个宇宙，人类的DNA被刻画在画面中上。
牛道然《孤单的生命存在》
郭警：
“
我始终觉得艺术的一大作用是试图表达不可言说之物,指向和意义的不确定是作品最有魅力的地方。我喜欢通过冲突制造隐喻,这像是一个有趣的游戏,而答案既不在作品中也并不唯一。我十分认同村上春树的一段话,姑且引用一下，代替我拙劣的文字。
‘那条河流淌于有无之间。而且,出色的隐喻会让所有事物中隐含的可能性的河流浮现出来。犹如优秀的诗人会在一种光景中鲜明地演示出另一种新光景。不言而喻,最好的隐喻即是最好的诗。您不能把眼睛从另一种新光景上移开。’
”
