艺术家吕宗平用一生去纠结他的“锈色”！
       一个工业化的发展把人的存在带到了一个非自然化状态的存在边界，自然会让人更多的去思考人的存在意义与价值，对艺术与生活的态度，同样也决定他所要走的路
       养画•吕宗平1963年出生于湖北洪湖市螺山镇的一个造船厂家庭，14岁学生时代起他就将所有假期，随父亲一起去造船，做家具、刷油漆、雕刻、自制家具上的用色等等，从那时候起就造就了吕宗平对物质本身的理解和解读方式，他认为：“劳动是最快乐的事”，也就痴迷不悟地存在于属于他个人的空间里：与人无争，并“自说自话”。祖父兄弟的那一代也一直在做船务工作或有过抗美援朝的历程；要不就是打渔为生......这就酝酿了他对“水”的强烈记忆与独特喜好，也立志做个“战士”。这种从小的个人经历一直影响着他后来的成长与飞跃的心，他曾经厉过舟桥部队的管理装备物质的工作与军营的生活体验，以及他进入中国第二汽车制造厂现代化汽车工业城“熔炉”上的亲身感受（现东风汽车集团）。这些众多的有过“水上”的生活和工业化的生产、战士的经历促使吕宗平这一辈子注定结缘于他的“养画剧”剧场，不可能单项地工作在某一种形态上，并不断地在“演绎”、“生长”着这一切……从1993年首次个展上的“中国美术馆烧画”、“用富康车碾画”开始，他对艺术一直是处于否定自己的状态，——认为过去的拥有永远都是历史，在艺术上他认为他只能做个“乞讨者”，并非将这些所谓的成果作为今后的资本去运作。早在圆明园时期他创作的《光与影》系列、《野草》系列、《龙虾时代》、《种子》系列中就在完善他生命的顽强性的拼搏，野草精神，用“赌”的意志去面对被“堵”的生活现状，用“赌”的方式来消费“未知”。
绳子（文）