画家Agnieszka Nienartowicz她一直在磨练自己的技能，创作出令人惊叹的油画。受到大师艺术世界的启发，她的油画通常结合了卡拉瓦乔、葛饰北斋和桑德罗·波提切利等著名艺术家的图案。作为她所描绘的女性皮肤上的当代纹身，它们是对过去的美好致敬，也是对未来的敬意。

一个最初被她的作品吸引到的是她的绘画技巧，近乎超写实主义的完美表达，她的画几乎没有肉眼可见的一笔。

每一个女人都以令人难以置信的精确度和细节所描绘出来。只有当沉浸在这些视觉中时，历史细节才开始显露出来。无论是约翰·詹姆斯·奥布登(John James Aubudon)的"美国的鸟"(Birds Of America)，从一个背对着画布的女人的衬衫下面窥视，还是吉多·雷尼(Guido Reni)将耶稣和玛丽描绘成一个被压迫的女孩的花臂纹身，每一幅经典画都传达了艺术品的重要性。

对Nienartowicz来说特别有意义的是她的"穿白色三联体的女孩"(Girl In White Triptych)。在三幅画布的过程中，我们看到同一个女孩在脱衣服的不同阶段，当她们慢慢拉开她的裙子时，一个壮观的惊喜等待着我们。

汉斯·梅姆林(Hans Memling)的"最后的审判"(Last Judgment)几乎覆盖了她的整个躯干，这是一幅精湛的15世纪三联体作品。这些画对这位艺术家来说是非常个人化的，因为它们在一定程度上表达了她作为波兰移民的经历。

回想她祖先艰难的过去，以及这如何影响了她的人生观，她写下了她对美国人的最初印象，以及他们的态度与她的习惯相比是多么的不同。

她回忆道："我记得第一次与这些人接触后我的惊讶--他们身上有很多快乐、开放和对世界的积极态度。"

"我认为我身上有一种悲伤，是从经历过苦难的前几代人的血液中转移过来的。我认为我们波兰人中的许多人--通常甚至不知道--被艰难的历史深深地伤痕累累；未能实现的梦想的耻辱，对疼痛灵魂的痕迹，艰难选择后的毁容，以及悲剧事件的创伤。这些伤疤是生存的纹身。"

在她职业生涯的早期，看到Nienartowicz的艺术成长和进步是令人兴奋的。随着她继续发展她的手艺并找到她的声音，我们将焦急地等待着接下来会发生什么。

她的超写实主义风格完美地融合了历史绘画和当代艺术。