作品描述

阿娜——永恒之歌
　　 文/扬笛

月落西山，鹊儿满天飞，
大漠苍茫，深处有家窗，
灯的光，
那时候，阿呀！娜啊!
牵挂窗外遥远，
召唤那儿，回故乡……
她，一首低吟于我心扉的歌，
她，一行让我洒落满脸思乡的泪水，
任滚滚情流湿透双襟……
她，是我生命永恒之歌。


也许有一天晚上，我在等阿娜的到来，可是阿娜没能到达，但是冥冥中，她早已经坐在那儿让我作画。我在望着阿娜侧脸端坐，脚踩在脚凳上，目光凝视前方，很难揣测在想什么。正是这种血缘情感上的密切关系，阿娜常成为我描写的对象，也只有她，才愿意这样为孩子静静不动数小时。在她看来，摆出姿势让孩子作画，是表达母爱的一种很普通的方式。也许有一天晚上，她在给我的信中说：“哇，当我亲爱的女儿突然欢呼‘哦，阿娜，我完成了，我多么美啊！’时，我真是由衷地感到高兴。接着，她会因为那幅画亲吻我。”

我在触摸着她生命的踪迹，尽所能的为阿娜，披上一件美丽、好看的花衣裳。其实，这原本是无可厚非的，这也是孩子对于阿娜的牵挂而表达出来的常理、常情。我想到水墨的创作贵在构思的精准与率真，至于水墨是否要这样刻意地雕琢，人为地刀削斧砍地去为其装饰华美。在我的意识里，情结为画，珍惜瞬间，保持一份天然的率真就行。当然，为画者自有各人的风格，这是不能一概而论的。

曾经有位朋友看《阿娜》作品时，他说，阿娜系列整体画面越看越像一个胎儿，在不断扯动自己的奶挤带，十月之我，在这胎盘里十月地纠结，十月的不休，我好像就急切地向世人宣告：我，就要来到这个世界。我像一个风筝，越飞越高，越飞越远……就像她感知的像个胎盘包容着一个个小生命。是的，这位朋友说的不错，我于画中苦苦追思一种情结。

那天，亲爱的阿娜远去了，在我的情感中滋生了愈来愈多对她的追思，直至绘制了《阿娜》系列作品，于是我一画再画。我把所有的激情全都跃于纸上，一个人无论是心理还是生理的负载力都是有限的，我选择了把思念转化成一种激情，把它放在创作上。我对画画有一种亲情，是那种绵长的亲情，想上幅就会有下幅，总是认为没画出的永远是最好的，所以不得已地就一直画下去。这位朋友阐述的胎盘孕育生灵，胎即巢，巢亦胎，孕生万物。在创作这批作品时，一直回味在儿时，长不大。之所以说纠结不休的思念、回忆、憧憬是我创作的不竭的资源。

我在思考，思念的样式有很多种，自古以来通过写或者画父母的作品也从来没有停止过。沧桑时代之证在经历了一段时期后，亲情，人们迫切需要一种更深沉、更本土的东西。把我的情感模式放在遥远的天际下，所代表的意义就又不同了。我与阿娜的感情，也许我与她在共同生活的过程中并没有体会到思念，当我一旦的远离，我一生都在追寻，但是追寻实际也是亲情的一种表露，在画面，是我一种接近阿娜，思念阿娜的唯一途径。这种思念的样式一直在人类中变化成为一种永恒，孩子与阿娜的关系，那些稳定的地带，成为永恒的话题，阿娜之歌——永恒地低吟……

我一直在追寻着阿娜身上散发出一种生命的母性，这种生命的母性来自一方泥土，因为泥土亲吻着阿娜，那土味散发出属于我的亲近，给我更多的是深沉，而并非是一阵阵震撼，我们的祖上基本上都是农民出身，所以我们的骨子里就流露出农民的土味。那么这种“土味”就是我们同母亲的共鸣，我在构图上这种顶天立地或者游离式追寻的构图甚至把阿娜头部还出去了，整个画面的色彩基调凝重朴实。我在画心，这就是心中她的朴实、醇厚。这就是我实实在在的把一个东西放在自己的心灵。容不下丝毫的掩饰，诚实、勤劳、憨厚这所有的特征都被这两点征服了。我还是很注意一些细节的处理来烘托整个画面的气氛，比如背景的蓝、红、紫色，那是阿娜身上的服饰颜色，张显着慈祥笑容，皮影活动式的她向母亲千万次呼唤的瞬间停留在画面中化为永恒。那一片浓重的墨色，那是我向往的故乡厚重土地，故乡的生命之寓意，我在思考阿娜手和手中碗、头中饰品，还有那深邃的眼神是否是一个民族的心理暗示。我在告诉什么？我想告诉我们就是她们的儿女。我在苦寻着我们的文化发源地，而我的心灵指向了那大漠之处，那就是我灵魂的归宿。

《阿娜》就是在这样一个思念的氛围下应运而生的，在阿娜巨大的头像面前，使我感受到天下阿娜，她们牛羊般的慈善目光的逼视，听到她们沉重的喘息，青筋的暴跳，血液的奔流，嗅出她们特有汗腥味，感到她们皮肤的抖动，看到从细小的毛孔里渗出汗珠，以及干裂焦灼的嘴唇，仅剩下的一颗牙齿。可以想见那张嘴一辈子究竟吃了些啥东西，是多少黄连，还是多少白米……这就是阿娜之歌，站在这样一位如此淳厚、善良、辛苦的阿娜面前，我提按笔锋，泼洒心灵之墨。想方设法接触心中的阿娜，每画一次，使我受到很大震动。这是亲情脉络的感触。

阿娜，在我脑海中是一幅永恒的巨型肖像画，我用水墨模糊了阿娜形象，越是设法模糊画面，在我的心灵越加清晰，我在想生活中的阿娜，那深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，像是在回眸过去，像是在期待未来，站在自己心灵中巨大的肖像画面前，使我感到了她身上特有的奶味，无时无刻在召唤着我。面对阿娜，使我感到这是一个饱经沧桑，却又永远对生活充满希望、期待，有着乐观精神和坚韧的奋斗力的普通老农民，正是我毫不遮掩的把阿娜的“丑”真实的表现出来，女儿不嫌阿娜丑，心中的她，我可触手为她擦去额上的汗滴。

对于我的画作是对童年、故园的描绘，这其中自然就离不开阿娜。因此，我与泥土，母性之间存在着的某种情结。新疆，我生于斯长于斯，记得小时候在河边光着屁股晒太阳，皮肤黝黑发亮，在沙地上画马车载着全家去北京看天安门，柱头，桥，构成绮丽的曲线美，画很多个小点点表示是在一场秋雨过后，点缀一朵朵牡丹花，五色斑斓，喷泉喷洒着，低落着水珠，高低起伏，现代、简洁、艳丽的大色带，最后还不忘添加一些弯弯绕绕的维吾尔文字。正是在沙地上画马车载着全家去北京看天安门，正是弯弯绕绕的维吾尔文字与天安门的情结，今生活在宋庄，这里的土，这里的风，她，阿娜！对我而言她以母爱的成分存在，这里的艺术是哺育我成长的乳汁，阿娜，我为你而来！我和她的内心藏有诉不完道不尽的、千千万万的故事。故此，在深深的思念过后，突然就对这种闪念产生了浓厚的兴趣。也许是因为我离开她太久了，或者珍惜现在的她，涂抹完一幅画，我给这幅画作取题目为《阿娜之歌》的缘故。

由画所想：相信看到眼前的阿娜，每个人心中最柔软的那部分定会被触深，会不由自主地怜惜起这一饱经风霜的她。不仅仅是因了她的朴实、善良，还有我们身为阿娜这一角色的殷殷之情，拳拳之心。