这可能是我的爱好，在艺术的两大问题“表达什么？”和“怎么表达？”中，我对于表达什么有特别的关注，因为这关系到艺术与社会与人的心灵的联系，一个好的 艺术家我觉得一定有他灵魂中特别敏感的一面，就像罗中立创作“父亲”，他的技法不是新的，但他对那个时代众人心中的伤痛和失落的捕捉是了不起的。

   蒋文滔的这一个“回家”系列深深的打动了我，他以一系列以在火车站候车室为代表的经典场景，串起了中国城市化，农民工进城，春运，这个大时代烙在人心上的 记录。有三个图像元素是蒋文滔这个系列的创作中反复出现的，编织袋；看上去很廉价但又鲜艳的羽绒衣；孩子手拿玩具的笑脸。编织袋里装着的带给老家亲人的礼 物，也许还有一年打工的积蓄，要盯的紧紧的；羽绒衣映衬出寒冷的旅途和“衣锦还乡”的感觉；而孩子的笑脸映衬出这样艰辛的旅程，孩子在一路玩玩具，在吃方 便面，当做一趟热闹的探险。

   这一系列创作具有的文学叙事性，具有的画外之音，让我想起列宾的“意外归来”之类的作品。它交织着种种克制的，含蓄的，复杂的感情。

   而蒋文滔选择用一种鲜艳的，有卡通梦幻色彩的创作手法来表现它，我觉得是他深思熟虑的结果，就像宫崎骏用动画来反应战争。也许拉开一个足够长的时间，当画 面中春运路上的孩子也长大了，那时中国人的物质生活可能已经远远改善了，那时的候车大厅里也不会那么寒冷了，流鼻涕的孩子那时也许也结婚有自己的孩子了， 那时候中国的城市化也许已经完成，春节大家不用拎着编织带回老家，而会轻装到阳光温暖的地方去旅行了，那时的中国人还能找到自己的家乡么？当年那种一家人 在旅途中，吃一碗方便面的图像，也许真会是恍如一场梦一样的辛酸而又温情的记忆。

                                                                                                          文/郭宇宽