线象系列作品的创作是出于在北京生存、生活的经验，在观念上的思考与讨论。是对绘画艺术在图式及创作方法论上寻求突破与创新的冲动与实验。线象系列作品的创作过程与风格的形成从始至今跨越35年时间的长度与空间的维度（1986-2021年），其间尝试过中西方各种绘画与艺术语言的实验。在2007——2011年期间，线象系列这一创作风格得以成熟和确立。

由于自己的创作方法及艺术逻辑是建立在分析、排除法之上，综合曾经多年学习、创作传统中国水墨画、当代水墨艺术实验及书法西画的经验，在审美、文化身份的取向上寻找到自己的目标，融合西方油画的媒介、在当代形成具鲜明辨识度的个人艺术风格，作品在伦敦、纽约、在北京、东京等等的艺术空间或私人藏家家里，即使不用自己签名也一眼就能辩认出来。

《线象》系列创作是从东方水墨艺术材质、媒介通过运用了西方的油画材质、媒介的重新发现之后又转换回来的创作。 “它既是这个又是那个，既不是这个又不是那个”，观念上是一个悖论的两位一体。

对我而言，创作是对自己内心空间的探索，对观念、心灵和思维的探险。